Megáll az idő
Peter Gothar
Hungary, 1982
HÁTTÉR INFORMÁCIÓ TANÁROKNAK
MŰFAJOK
Dráma, történelem
TÉMÁK
Szerelem, lázadás, fiatalok, diáklázadások Európában, a mindennapi élet a vasfüggöny mögött

FILM
A Megáll az idő alapvetése a kölcsönös kudarcélmény, a sikertelenség és a megcsalatás. Kultfilm a hatvanas évek elejének fullasztó éveiről. Tartalomhoz illő kísérletező forma és zseniális színészek… Mozikutatókra, elvakult rajongókra vár a feladat, hogy kiderítsék: vajon A tanú vagy a Megáll az idő című filmekből került be több szállóige, idézet a magyar nyelvbe és közgondolkodásba. („Le a csecsemőkkel, éljenek a csajok!”). Mindkét film megkerülhetetlen, toplistás mű filmtörténetünkben, örökzöldek, elnyűhetetlenek, pormentesek. A maguk nemében időhatározó filmek – még ha gyártásukat tekintve 13, bemutatásukat tekintve 3 év is van köztük -, az ábrázolt korszakon (’60-as évek) szimbólumaik, ironikus áthallásaik révén túlmutatnak, Bacsó Péter egyszeri remeklése és Gothár Péter életművének második nagy dobása – a bravúros Ajándék ez a nap után – megáll az idő rostáján.
A pályakezdő rendezők hajlamosak az első filmbe mindent belesűríteni, s többnyire a nagyakarásnak nyögés a vége. Az ’79-es Ajándék ez a nap igazán jól sikerült alkotás, rajta van már a gotháros kézjegy. A második film, a Megáll az idő, azonban több mint ígéret: remekmű. Elsősorban a mindenidőben érvényes sztori (Bereményi Géza társíróként működött közre), a tartalomhoz megtalált kísérletező forma és a zseniális színészek miatt. Az Ajándék ez a napból „hozott” Hetényi Pál és Szabó Lajos, valamint Jozef Króner, Rajhona Ádám, Kakassy Ágnes, Ronyecz Mária, Őze Lajos és Jordán Tamás járatják csúcsra a filmet, és persze a kamaszszereplők, akik a szakmában maradtak: Sőth Sándor (Németországban élő színész-rendező-producer) és Znamenák István (ma Kaposváron színész). A Szukics Magdát játszó Iván Anikó, akárcsak Jeles András Kis Valentinójának tinifőhőse, eltűnt a nézők szeme elől.
Szinte dacosan, nagy betűkkel ugrik le a vászonról: „Megáll az idő – magyar film”. Merthogy ízig-vérig az, magyarságunk groteszk katalógusa, közérzetünk látlelete, rosszkedvünk tele, öniróniánk, ön-idézőjelezésünk terepe. Egy olyan nemzet pars pro toto-ja, ahol „a szar is le van szarva”, ahol az ócska kevertet még nem tudták elrontani, ahol szégyellhetjük magunkat, mert itthon akarunk maradni a vérzivataros időkben. Ahol a tánciskolában Tosoki Gyulák járják a foxtrottot, ahol a gyanakvás mindennapos sport lett, ahol a fasiszták faszisták, ahol tanácsot adni mindenki tud, ahol nevetve köphetjük magunkat szemen, mert lázadásunk ellenére is olyanok vagyunk, mint saját anyánk és apánk. Ez a rámenős Szukics Magdák és a szűzkurva Köves Dinik kifordult országa, ahol a kor kereteibe hajlított morál és létezéstechnika sokkal hitelesebben hangzik egy régi-új.
A „megégett” komcsi szájából (Bodor), mint egy erényes, szeriőz polgár-tanár (Szombathy) részéről.
„Jó, hát akkor itt fogunk élni” – mondja dafke a családanya Éva a film eleji oltárkép-beállításban. Jobbján-balján fiai, Gábor (Nagyköves) és Dénes (Kisköves), időmúlás. De mégis mi van itt?! Egy megtorlások után konszolidálódó ország, amelynek csápjai a privátszférába is elérnek, nem véletlenül, hiszen az államszörny mindent tudni akar az alattvalóiról. „Benn mi volt?” – kérdezi aggódva Éva az amnesztiát kapott családi baráttól, Bodortól hét év börtön után, mire az Őze Lajos játszotta figura behajol a neonfénybe: „Miért? Kinn mi volt?!” Első szex-élmények, buli utáni hányások, lázas kalandok, kalandos lázadások, vágyak, szökések, sikertelen felvételik, zavaros munkakörülmények, elvetélt szembeszegülések ide vagy oda, a rezsim rátelepedik mindenre és eliminál. Az időugrásokkal tarkított, egyenes vonalú elbeszélés történelmünk fura vagy éppen sorsfordító dátumai mentén halad: az expozícióban 1956 forradalmának végnapjaiban vagyunk, a fekete-fehér filmhíradót stilizált fikciós képek váltják. Az Apa kitépi harcostársa, Bodor kezéből a fegyvert (fontos momentum!), hogy elássa a többi bizonyítékkal együtt, gyors búcsú, fel a lakásba, Éva is a fiúk nem mennek Nyugatra,’45 előtti francia filmdrámák stílusát idéző csókjelenet, majd Apa el; radikális lelépése miatt később Köves Dini meg is tagadja apját (Mi az apád? – kérdezik filmünk Nyilas Misijétől, Meghalt – feleli Köves, majd helyesbít: Eltűnt.)
A sztori 1963. november 5-én (a forradalom leverésének 7. évfordulóján) folytatódik, a sűrű történet nagy része ebben a szeszélyes évutón játszódik, rádióhírben még halljuk a Kennedy-merényletet, majd az epilógusban már 1967. december 31-ét írunk: a keretet a megint fekete-fehérre váltó kép adja. Ezekben az elemelt, elszínezett jelenetmorzsákban a főhősök életének változásait látjuk: Apa hazajön s az ’56-ban félbeszakadt dalt továbbéneklik a családba pótapaként beépült, s zsíros állami állással rehabilitált Bodorral, Gábor kutatóorvossá avanzsált, Nem kell hozzá a manapság divatos több szálon futó dramaturgia, hogy Gothár megmutassa: minden mindennel összefügg, s a Köves Dinire kifutatott sztori főhősünk számára dicstelenül alakul. Első szex kipipálva, de minden Egész eltörött. Dini sorsa nyitva marad: ki lehetne ma egy Köves Dini? És ki Magda? Vagy Pierre? Vajon mikor dől össze a lázadás idolja? Mikor és miért tör(et)ik meg, ha egyáltalán? Vajon díszötvenhatos lenne-e az Apa? És Rajnák, akinek a nevét Gothár az ifipark rettegett cerberusától kölcsönözte, megszelídül-e? Vajon Bodor elszámol-e idővel? A jövőbe mutató szálakat látszólag elvarrja Gothár, mindenki párra, vékonyjegű autonómiára lel, ám a filmvégi csillagszórós happy end dacára a Megáll az idő alapvetése mégiscsak a kölcsönös kudarcélmény, a sikertelenség és a megcsalatás, s ebből kifolyólag a társadalmi betagozódás kényszere. Hogy anyánk és apánk nyomába lépjünk, az tényleg elkerülhetetlen. Ezért van „a szar is leszarva”. Megbukik a „haragban a világgal”-életérzés, az idő már nem áll, hanem halad, a dekadencia nem lehet örök, a Köves Dini-generáció 99%-ának maximum a gimi/egyetem végéig tartott, erre a hullarészeg Kis(katona)Köves is rájön. Dini eltávon van a honvédségtől, Magda férjezett anyuka lett, a legmeglepőbb húzással pedig Malacpofa-Lívia gyereket szült egykori elvtársának-ellenlábasának, Rajnáknak. Egyedül Szalay Péter, azaz Pierre maradhat az ellenállás, a kamaszdac örök szimbóluma, a mi Zbigniew Cybulskink.Pierre nem vesz fel köpenyt a suliban, nem kandikál ki fésű a zsebéből, a haja égnek mered, iszik, autót vezet, a felnőttek is összecsinálják magukat előtte. Pierre nem táncol, ő csak besétál a tánciskolába. Annyira hiteles figura, hogy napjainkba is beillő laza szlenggel és hanghordozással beszél (’63-ban vagyunk, a film ’81-ben készült). A jó svádájú vagány, az anarchista lázadó archetípusa, egy az egyben testesíti meg a gyermek-felnőtt, az ember-rendszer és a gyerek-gyerek (negyedikes gimis vs másodikos gimis) ellentétet. Mindig grabancon ragadják, de ő illékony szerzet, senki és semmi, egy megfoghatatlan jelkép.
A neve is mágikus: egyszerre idézi fel a francia újhullám truffaut-i kamaszát és a Kifulladásig szélhámosát. Kocsi-út az éjszakába Kiskövessel és Szukics Magdával: elhajtanak a Fürst Sándor utcai Duna mozi előtt, az Előzést hirdeti a plakát. Gothár előző filmjében is hódolt a mozinak (sőt Makk Károlynak), itt is kikacsint: az Előzés Bruno és Roberto párosa a Pierre-Kisköves tandemet idézi fel. You’re our destiny, Pierre… Mindenki titkon az akar lenni, csak senki nem tud vagy nem mer. És ő már nem is Pierre, mert „Ő nincs itt”, hanem egy látomás, maga „Cliff Richard endösedóz”, a rakenroll életérzés merész kelet-európai megtestesítője. Önmagában kultikus. A sulibulin a szekrénynek döntött lány nem azért mantrázza Pierre nevét, mert az aktust élvezi, hanem mert egy félisten futó kalandja lehet.
Forrás: magyar.film.hu